比拟于果胶，颜料的分量几近能够忽视不计。
商雅慨叹道，小嘴微张。
初学时，很多木雕工匠心态都会崩溃。
这两种修光体例还是有不小差别的。
崖柏明显另有更好的用处，为甚么要用来雕镂千篇一概的内容？
秦淮从冷军的油画偷师了一手。
“不都已经雕镂结束了吗？”
在这一次雕镂中，他用心让每一片鳞片的反光都不尽不异，有细细的角度不同……
不过秦淮很少昂首看商雅，乃至就健忘了中间另有一名肤白貌美的美人儿。
……
只需一眼，满目冷傲。
故而普通来讲，颜料与果胶的比例都会保持在一比三十五。
实在就是字面上的意义。
第二遍，只点某些部分，安排吹干。
三十道工序下来，差未几一年半载，赶上特别的作品，一年都只能做出一件漆器。
之以是如此调制颜料，也是有讲究的——
“别急着拍，还没结束呢。”
此处，秦淮用的是羊毫，并且是那种用于誊写蝇头小楷的小笔，在碗中沾颜料，悄悄点匀，而后给木雕上色……
连蛇尾的鳞片，亦在台灯的光芒下，纤毫毕现。
对于玉雕，秦淮也很罕用细砂纸打磨，而是直接用刻玉刀打磨。
很明显，调制淡色颜料比浓色颜料容错率高。
秦淮舀的颜料很少，只在一碗果胶中洒了一点点颜料。
漆艺工序庞大，每一道工序，都要用掌心摸索十天半个月。
“雕镂结束了，但前期措置还未结束。”
因为这不是给油画稿图覆上秾艳的色采，而是为了将木纹的本质美感更好的衬托衬着出来。
然后在小白瓷碗中倒入果漆，渐渐插手颜料调和。
当初他雕镂家具时，雕镂的图案统统从简，雕镂过后也只涂了一点木蜡油衬出原色。
这才对嘛，这类力量感，与蛇的肌肉太符合了！
如此一来，木雕便于另一种传统技艺，息息相干了。
第三遍，秦淮仿佛在鳞片的细节做工夫，安排吹干。
其一，如果第一次上色太浅，还能够再上一次乃至两三次，但如果第一次上色太秾，那么却没法变动了。
当然，这些都是藏在小小一道工序里的一个小细节。
秦淮拦下了商雅，回身自柜台中取出木蜡颜料。
秦淮点头浅笑。
上色打蜡相称于加殊效，而清刀的打磨体例更细致，更表现匠心，惊人处尤显美感！
——创新的新民风。
只是较之当代上色工艺，要少见了很多。
秦淮细心打量着伏羲女娲木雕缠绕着的蛇尾，忍不住点头。
最后获得的颜料色彩也必须尽量淡薄。
也就是说，在一千年前，木雕的上色颜料利用的是天然大漆。
这类表示张力，是平常雕镂所表示不出来的。唯有操纵崖柏的年轮，操纵崖柏的天然兴趣，才气表示出来！
——这也是藏在细节中的匠心。
这类陈腐精美的合作体例并未灭尽。
其二，利用浅色彩上色，还能够成心识的在某些处所多上色几遍，营建超卓彩突变的结果，以增加作品层次感。
当然，两种体例都有可取之处，须看环境利用，用对了处所，恰到好处，用错了，一件佳构也能变成残次品。
第四遍……
秦淮嘴角划过浅笑，实在也不是决计写实，而是……
因为崖柏的年轮是被瘠薄太行山挤压而成，充满了力量感，以是蛇尾也因为这些线条的存在，而表示出了一种肌肉勒实的紧致。
但愿这件作品，能为木雕界，带来一股新民风。