比如Pandora中的Tornado Cut...借使说你找不到那种有凸起性行动的花式...那么你能够本身给他加上几个凸起行动...对观众来讲...凸起性行动的含义普通是指转牌...颈部切牌...展牌...飞牌等等...
比方说开扇...我们看开扇最首要的还是看开扇的体例...而观众首要还是看结果(别的他也分不清开扇体例有甚么分歧...)，像双手扇，压力扇和拇指扇观众并不会感受有甚么分歧...另有单手扇和Flipback Fan...观众也不会分出有甚么分歧...近似的行动另有很多...一个一个说太累了...大师本身渐渐摸索好了...(街花不是看视频...观众跟你是有必然间隔的...即便有甚么分歧观众们也不会发觉到)
第二阶段的展牌数牌一系列的过程中，如果利用原讲授的体例，我比较轻易呈现忽略。启事是zenneth传授的count switch的做法我并不谙练。小我比较惯用的体例是起首向观众揭示十张牌后，数完第一张A后将他置于整摞牌的境地，关头在于数完两张2以后，用大拇指保持2张2和整摞牌的一个break，数完三张3后将其置于两张2的境地（break持续保持）。
尽能够简化流程中厄余的伎俩进而使过程更加天然流利，这也是演出细节上需求重视到的。毕竟很多的把戏演出都需求利用于实战。之前也有说过，最合适本身的体例才气使归纳地更流利，利用起来也更加的得心应手。是以我以为能够改良有以下几处：
实施牌叠易位的操纵时，我总以为原版做法中的palm比较冒险，观众很轻易就会重视到你手上的行动。再三深思后，我决定采取更冒险的体例 cover palm（不着称呼是否精确，此招呈现于Joshua Jay的Shrunken revelation流程中），这么做的初志是能够最大地简化手上的行动，且观众也可清楚地看到牌叠的窜改。缺点则在于此招难度在流程中实际操纵远胜于言语所能表达之限度。是以，还是苦练伎俩吧！
不异范例或者不异结果的行动不要安排在同一个流程里...
通过指导的体例给观众形成最大的视觉结果，对此流程有所熟谙的朋友都晓得起首是分段出十张牌的结果。事前的假洗和出牌尽能够平高山完成，统统都是为后续的事情做铺垫。第一阶段演出结束，重视节拍上的掌控。趁便给观众一个筹办心机持续赏识接下来更加出色的内容。
按照我的演出经历...XCM和Flourish连络在一起演出...只要节制好演出节拍...演出10~20分钟是没题目的...但我普通只会在一个处所演出5~10分钟...时候长了观众会没持续旁观的兴趣...毕竟花式不比把戏...傻子都能分清色源感染和color change的辨别...而花式却不可...当然...这个演出时候还是因人而异。
‘行云流水地完成全部过程的归纳，把戏是演出给观众看的，是以对于来讲把戏师可否获得好评和掌声过程取决于归纳是否流利。Zenneth也通过3分46秒完成演示，是以对于程度普通爱好者来讲，这类节拍光鲜、非常之具有层次感内容的作品不是练习一两天便能够把握的，需求大量时候的练习和揣摩，找出合适本身的体例。树挪死，人挪活，不要决计肠仿照。不然只会落空属于本身的气势。