导演约翰・麦登对劲极了，主演本身就会写莎士比亚的字体，这给前期制作省去了多少费事啊，并且有很多近间隔特写的镜头，也不消再担忧会穿帮了。
并且，他一副完整静不下心来的模样，感染着墨水的右手握着羽羊毫在纸上胡乱划拉着，时而写上几个毫偶然义的词语，时而签上本身的名字，然后又十足将它们全都划掉，把纸张团成一团，随便抛在房间哪个角落里去，像是翻开的木箱、敞口水杯之类。羽羊毫因为疏于利用，最后竟然变成了挠头发的道具。
现在的莎士比亚，方才从故乡来到伦敦，靠给玫瑰剧院写脚本在伦敦戏剧界站稳了脚根，并且还具有了一点陋劣的名誉，莎士比亚有一部脚本初定名为《罗密欧与海盗之女罗琳娜》已经构思了好久，他志向弘远想要将之写成巨大的作品，但是却在这时苦苦寻觅不到灵感……
科林・费尔斯被这段旧事逗的哈哈大笑了好一阵，也自曝旧事道：“第一次看到莎士比亚肖像的时候我的感受也有点奇特，我第一次读的莎翁作品是《哈姆雷特》，在我的设想力，莎士比亚一向都是哈姆雷特阿谁形象的。”
“他的眼睛像是盛放了全部银河，他的笑容能够令全部玫瑰园开放，他的面庞漂亮的如同罗密欧，他惨白到近乎透明的皮肤底下贱淌的不是鲜红的血液，而是一个个美好的字符，他苗条洗白的手指舞动羽羊毫，就像梅林挥动法杖，笔墨因他而有了生命力，爱情因他而巨大，戏剧因他而迎来乱世――”
“这首诗是我做的，但最后可不是为了他。”朱迪・丹奇看向威廉的方向，脸上带着记念的浅笑：“我已经年过六十了，早就受用不了威尔那样充满生机的年青人了，别说威尔，就连你这类年纪的――”她恶兴趣的朝科林・费尔斯眨眨眼：“我都啃不动了。”
威廉现在整小我的气质都暴躁极了，他的眉头微皱，眼神涣散，不管是烦躁的神采还是下撇的嘴角都清楚的写着“不高兴”。
不过本・阿弗莱克发明，独白镜头的减少，对威廉・布兰德利来讲竟然算不上甚么费事，对方仿佛是个天生的演员，每一个神采每一个行动都带着激烈的传染力，又仿佛天生带着光环，不管镜头多与少，总能在有他呈现的画面里，让其别人的目光都聚焦在他身上。
“而实际是，不是统统才调横溢的作家都长着一张好面庞的，不是吗？”朱迪・丹奇和科林・费尔斯相视一笑，持续说：“那些年青时候蠢兮兮的旧事，实在我早就忘记了，直到现在瞥见威尔，才俄然全都想起来。”
他们两人都面朝着拍照棚的方向，数米以外就是灯光聚焦的地点，经心搭建的仿十六世纪气势的房间内，威廉・布兰德利还在拍摄莎士比亚为脚本而狂热的戏份，隔着这么远，都能感遭到那副场景敞漏出的兴旺生命力，更别提摄像机镜头捕获到的会是一副如何的画面了。
朱迪・丹奇做出了一个崩溃的神采：“我统统纯情的少女心，就是从那一刻起完整碎掉的。”
但是脚本中有关莎士比亚单首创作的镜头太少了――传闻最后的脚本是侧重莎翁的，但厥后米拉麦克斯有修改过脚本，现在电影里戏份最吃重的实在是薇奥拉，格温妮丝・帕特洛有大段大段的独白戏份――要在这有限的镜头里不但表示出莎士比亚对艺术的狂热（他毕竟是一名剧作家，创作才是本职），又要能让这几个镜头光彩夺目，在电影里起到承前启后的感化，实在不是件轻易的事。