首页 > 北宋辽金风云人物大观 > 关仝
北宋高僧惠洪极喜关画。一日，朋友清酒保从长沙到天亭山来拜见他，求他踢偈语。惠洪冥思很久，设想着清酒保策杖登山、回视群峰的景象，竟然想到好似一幅关全作品《庐山落日图》，因而偈语四句信口而出：“到天亭下开春晓，丛摺万峰螺髻青；瘦策缘云上峰顶，为谁妆点落日屏。”
这两幅作品在气势上完整代表了关仝石体坚凝、杂木丰茂的特性。在山石皴法上，以钉头笔型参以点子和短线条，硬勾密斫，笔法谨慎，中锋和侧锋并用，几次皴擦，最后用淡墨渍染，被描述为“刮铁”式结果，山体凹凸清楚，而又调和同一。如米芾所说“关仝粗山”，“工关河之势，峰峦少秀”。这是一种细弱之美。画树喜以夹叶、墨树相间，以浓衬淡，层次清楚。树木多是有枝无干，笔迹劲利。米芾以为这是接收了唐朝毕宏的画法。山头则多以墨点代树，构成杂木丰茂的结果。
中国画的笔墨技法，从一开端就是中国画的美之地点。关仝这类狠辣的笔墨，使观者不由叹为观止，因为在极大地进步了画的抚玩性的同时，也极大地进步了画的难度。因其美，后继者不穷，胜利者如李成、郭熙；但也因其难，若不下深厚工夫，很难把握。史载关仝在拜荆浩为师前，已以“能画”立名，既拜以后，又“决计力学，寝食都废，意欲逾浩。”颠末刻苦尽力，终究青出于蓝而胜于蓝。史乘对此多有记录，乃至以为“暮年笔力过浩远甚”。中国传统书画的一大特性，就是其夸大汗青的堆集和传承创新，文明的堆集和传承创新。长江后浪推前浪，先人应当有超出前人的壮志。关仝拜师后昂扬尽力的目标很明白，就是超越教员。这实在能够给我们以很多的开导。
《墨缘汇观》及《石渠宝笈续编》等画书著录，能够以为是代表关仝画风之作。
关仝，生卒年不详，长安（今陕西西安）人。师从荆浩，而将荆浩初创的全景山川及钩、皴、擦、染、点的山川画技法推向成熟。工画山川，决计力学，遂自成一家，时人种“关家山川”所作山川笔简气壮，景广意长，与李成，范宽齐名，在北宋号“三家山川”。富有糊口力息。布境兼“高远”与“平远”两法，树木有技无干 ，用笔简劲老辣，有粗细断续之分；落墨则渍染活泼，饶于墨韵。
南宋文士刘克庄抚玩关仝《骤雨图》时，被画中骤雨来临山村时的浑沌气象和各种人物的严峻惶恐之态所深深吸引，一口气写下长诗一首。由此可知关仝画中的动人氛围：“四山昏昏如泼墨，行人劈面不相觌。凄乎太阳布肃杀，暗然混饨未斥地。”就在如许的环境背景下，展开了活泼的细节描画：烟罪变态中，山川市集模糊可辨；瓢泼大雨中，老叟提鱼掩面而归，孺子叱牛泥巴没膝；怠倦的仆人赶着瘦驴，卸笠的和尚窘然回步，抛碇的贩子忧形于色，就连池中的凫雁也萧瑟畏缩。墨客不由大为感慨：“乃知画妙与天通，摹写万殊由寸笔；大而海岳既尽包，细如针粟皆可识。向来关生何似人，想见丘壑横胸臆。”从这些描述笔墨中，不难想见关仝把握庞大的山川风景、布局构图以及描画活泼的艺术表示才气。
北宋的史乘中都以为关仝师法荆浩而又青出于蓝，乃至说“暮年笔力过浩远甚”。在宋徽宗御府中保藏了他九十四幅作品：关仝的山川画在构图上担当了荆浩全景式大山大水的格式：“坐突巍峰，下瞰穷谷，卓尔峭拔，……而又峰谷苍翠，林麓土石，加以地理平远，磴道邈绝，桥彴村堡，杳漠皆备。”从北宋《五代名画补遗》上所描述，能够较着地感遭到北方山川的宏伟气势，其间又不乏细节安排的丰富性。关仝山川的一个首要特性是善于缔造意境。他特别喜作秋山寒林，时而渗入村居野渡、幽人逸士、渔市山驿，……这些景观所形成的荒废氛围，使观者“悠然如在灞桥风雪中，三峡闻猿时，不复有市朝抗尘走俗之状”，故当时人奖饰他的画“笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长”。对关仝的画风特性概括得最精确的是北宋的《丹青见闻志》，此中有“石体坚凝，杂木丰茂，台阁高古，人物幽闲者，关氏之风也”等句。