在他的艺术生涯里，花鸟画是最首要的主题，但为数未几的人物纪实题材画作却成了人们津津乐道的作品。当年在日本，陈衡恪曾经学习过西方绘画技能，对此中的人物及场景描画很故意得，固然陈衡恪返国后拔取的绘画方向仍然是以“领悟”为主的国画，但具象化的西画伎俩却被他纯熟地应用此中。
作为民国期间最具盛名的家属之一，陈家的少爷们如何完成本身的怦然心动天然也为人们所猜想，即便才子配才子的故事只在戏台上演出，人们还是刚强地但愿能在实际中找到实现的能够。
和陈寅恪一起到过柏林的赵元任一向记得这个学术上的痴人喜幸亏午餐时点一盘炒腰花下饭。在清华相逢时，陈寅恪与赵元任同住期间，他特地叫厨子做这道菜为老友拂尘，谁知直到这顿饭吃完，陈寅恪的筷子一次也没沾到这盘菜。赵元任非常惊奇，陈寅恪却非常淡然。他奉告老友，本身一向以来都不喜好吃腰花，在柏林之以是每天点这道菜下饭是因为腰花是德国最便宜的食材，唯有如此，他才气省下钱来采办更多的册本查阅、研讨。
每个期间，仿佛都需求浪漫做装点，即便是“烽火连三月”的民国期间，关于风云人物的爱情故事也能成为世人的谈资。徐志摩、林徽因，鲁迅、许广平，这些闪亮的名字背后，是一段段或刻骨铭心、或津津乐道的爱情故事。
科学技术高度发财的明天，日新月异的糊口节拍让那些需求不竭反复的单调事情变得机器、掉队，但非论面对广博而宏伟的国粹天下，还是深不见底的学术研讨，愚公移山式的刻苦和研讨仍旧是成绩光辉的独一起子。
这不是陈寅恪贫苦得志时被逼无法的狷介，更不是他在别人面前作秀的演出，这类将学术研讨融入本身生命的固执早已熔化在陈寅恪的生命里，即便是功成名就后，他仍一如既往地保持着最后的谨慎和刻苦，哪怕是给初出茅庐的门生们讲课，他也未曾因为听课者的陋劣而有所怠慢。
1926年，游历各国用心肄业的陈寅恪回到清华任教，三十六岁尚未婚配的他让父亲陈三立既难堪又焦急。在二十岁便弱冠的期间里，儿子的“高龄”未婚的确罕见，陈三立见陈寅恪仍然像个没事人一样好不焦急，心中的愤恚一下就上来了。为了儿子能早日立室，陈三立向他下了“尔若不娶，吾即代尔聘定”的最后通牒，陈寅恪见父亲决计如此之大，只好要求白叟家脱期些光阴。
画作里描画的人物栩栩如生，分歧人物眉宇间的神态更是出色纷呈。和浩繁寻求画面结果的画家比拟，陈衡恪对画作的要求更具深度。除了形似与神似，画中表现出来的品德、学问、才情和思惟才是最首要的部分。用明天的话讲，每一幅画都是人间百态的一张“快照”，但就是这一刹时的画面所表达的内涵却充足让每个画家细细思虑。描画某个灯红酒绿的场合里歌舞升平的场景或答应以获得色采杰出、人物活泼的画面结果，但此中反应出来的奢糜腐朽却让人不由得对画作里包含的品德、学问、才情和思惟产生质疑。毕竟一幅胜利的画作里，跃然纸上的不但是人物和场景，更是画家本身对天下的察看和对糊口的感悟。