温亚儒笑道:
在绘画创作中,郎世宁融中西技法于一体,构成邃密逼真的结果,缔造出了新的画风,闪现出分歧于历代宫廷绘画的新奇画貌和奇特气势。他最大的进献,就是将欧洲明暗画法的魅力揭示在了天子和浩繁的宫廷画家面前,并且获得了认同。
“你们也太高看我了,不过既然是学习,我就将我的一些观点说出来,但是,能够有些伤人,但愿郑叔莫怪才好。”
面前这幅作品是绢本,墨笔,纵有100厘米,横有50厘米摆布。画面有两株枯木,一块山石,和数丛青竹构成。此中,青竹从石下两个方向长出,形状天然,朝气勃勃。作者只用寥寥数笔,青竹那固执向上,奋力求生的精力就跃然纸上,和石后的枯木构成了光鲜的对比。
“是我让你说的,何怪之有?年纪悄悄的,别学那些老头子,一个个珍惜名声,瞻前顾后的,说错了也不打紧,固然说!”
郑竹雅俄然插言道:
“薛氏家藏”等。
吴迪苦笑道:
“没干系,你固然说。这些画被人指指导点了十几年,说甚么的都有,我也想听听常老高足的定见。”
老郑不满的看了他一眼,笑道:
老郑冲着温亚儒立眼睛。
“哎,你此人如何说话呢?你是来看画还是来拆台的?”
温亚儒笑道:
这幅卷轴较小,并且内容也不是画,而是一幅书法楷书。作品知名,是一段批评澄心堂纸张的尺牍,署有癸卯年款,落款为“襄,书”,钤有鉴藏印记,有“奇异”、“墨妙”、“安氏仪周书画之章”、
“呵呵,不好说,也不敢说。”
“小五,如何?”
“这十幅卷轴在潘故里很有一些名誉,很多老朋友直到明天还在为几幅画的真假吵嚷不休,我看老郑是早有成竹在胸,不过一向秘而不宣罢了。不晓得此次小五能不能让答案发表。”
此作秀妍澹泊,颇具晋唐人的韵致。全文以行楷写成,字体端方略扁,浑厚端庄,淳淡婉美,自成一体,字距行间宽紧合适,一笔一划都甚富身形,工致而雍容。构字收放合度,得心应手,极尽天然,行文如行云流水,尽现妍丽遒劲之态。恰是北宋蔡襄暮年崇尚端重书风的代表之作!
吴迪这幅画看的时候最长,从他始终紧蹙的眉头来看,明显是碰到了不小的困难。反观一旁的郑竹雅,却显得比较轻松,这画都是她家的,从小不知看过多少遍了,刚才蹙眉,是因为一向对那幅作品有疑问,这一刻轻松,想必是早有定论,并且信心满满的原因。
“能够了。”
十幅卷轴看完,已经到了晚餐时候。卷好最后一幅作品,吴迪并没有说话,反而坐在沙发上闭目深思半晌以后,在郑、温三人期盼而奇特的眼神中将统统十幅卷轴顺次翻开又浏览了一遍,方才说道:
赵孟頫画枯木竹石,在担当文同、苏轼的根本上,将书法的用笔融于绘画当中,他主张“书画同源”,即以书入画,其驰名古今画坛的名诗句“石如飞白木如籀,写竹还于八法通。”对后代画坛影响庞大,此图即表现了这一实际,用书法的“飞白”写出石及枯树干,章法简练,笔法苍健萧洒,透着力度。竹以流利的笔调,以“个”字或“介”字,一笔一笔撇捺,既有力又含蓄,富笔墨情味,表现了文人画家的风雅韵致。
赵孟頫传世书迹较多,代表作有《千字文》、《洛神赋》、《归去来兮辞》、《兰亭十三跋》等。著有《尚书注》、《松雪斋文集》12卷等著作。相对来讲,画作传世较少,只要《自画像》、《怪石晴竹图》、《竹石》、《枯木竹石图》等寥寥数幅。